Rebecca de Mainay reflète pour 40 ans d'activité risquée et un symbole sexuel hollywoodien

En 1983, le public a dansé Tom Cruise dans le salon de ses parents dans le drame pour adolescents de Paul Brickman, Risky Business. Le film est devenu une pierre de touche culturelle, avec la danse de Cruise souvent imitée, mais n'a jamais été deux fois et a souffert depuis 40 ans. Cruise a connu ce succès et est maintenant devenu la plus grande star du cinéma mondial, sinon la dernière. Mais lorsque cet auteur observe des entreprises risquées, c'est l'histoire de la laine, le jeune travailleur du sexe qui conduit Joel de Cruise dans sa recherche d'un bordel qui se démarque.

L'actrice Rebecca de Mainay avait un peu plus de vingt ans lorsqu'elle a fait des affaires risquées et n'a jamais vraiment obtenu ses fleurs. Il devrait être considéré comme encore plus frustrant que l'actrice ait joué des succès indépendants, y compris le thriller de 1992, la main que l'adaptation du berceau et de Disney en 1993 des trois mousquetaires Rocke. De Mornay n'était pas seulement beau; Ses actions étaient souvent intenses, calculateur, mais toujours identifiables. Quand il a joué dans un film, il a promis.

Mais cette obligation avait initialement besoin de temps. Il n'avait jamais pensé à être une actrice, a déclaré De Mornay Seriesensee dans une interview récemment associée associée à l'anniversaire commercial risqué. Enfant, je voulais être conducteur à cheval, puis en tant que pop star. Il a certainement vu beaucoup de films qui appréciaient le travail d'Audrey Hepburn et de films des années 70 tels que Harold et Maude et ne regardent plus.

Il a commencé à écrire des chansons à l'âge de 13 ans et a finalement enregistré et jouer dans des clubs à Munich et à Londres. Then he decided that he wanted to become a psychiatrist, even though he left the School of Medicine after a day on which the students were presented a real corporation for an autopsy. Lorsque De Mornay est retourné aux États-Unis, il a essayé de découvrir quoi faire de sa vie lorsqu'une opportunité passe par le boulevard Santa Mónica, il l'a amenée à l'Institut Lee Strasberg.

[I] J'ai pris la photo de Marlon Brando sur le mur et Jane Fonda et Al Pacino et Marilyn Monroe, a-t-il déclaré. Lors de son audience pour être admise à l'institut, on lui a demandé Mainay. Pourquoi voulez-vous devenir actrice? Néanmoins, je ne sais toujours pas pourquoi, je suppose que seulement une pure intuition, j'ai dit: je ne veux pas être une actrice, moi besoin Être une actrice. Et cela s'est avéré être vrai, a déclaré de Mornay.

À partir de ce moment, la carrière de De Mornay semble être appliquée par l'intuition, le destin ou un bon moment. Ils cessent du papier dans les entreprises risquées. Bien qu'il n'ait jamais joué avant d'avoir lu le script de Mernay, il avait réalisé le rôle principal dans un film que Tony Scott a instruit, juste de le voir s'effondrer. Ensuite, une partie secondaire a été offerte dans un autre film qui a perdu contre une autre actrice.

Il n'aurait pas été disponible pour des entreprises risquées si j'avais reçu ce film, a-t-il déclaré. Ce n'est que lorsque l'ami Harry Dean Stanton a lu le script (il a d'abord regardé la partie de Guido, le proxénète meurtrier que Joe Pantoliano a joué dans le film), a fait regarder un regard.

J'ai si bien compris la partie de la laine, a-t-il dit. Je n'ai vécu à Londres que pendant 19 ans en tant que jeune, jeune, plus jeune. [J'ai traversé beaucoup de choses dans ma vie en termes d'excitation et de choses familières, et soudain, il y avait une partie que j'avais comme un gant que je connaissais. Selon De Mornay, Wool était l'âme du film, et c'est vrai. Dans un film sur le capitalisme et la tentative d'un homme privilégié de faire son propre chemin: De Mornays Wolle est celui qui combat vraiment l'ère Reagan dans les années 80.

Il voulait maintenir sa dignité, qu'il ait des relations sexuelles pour de l'argent. Elle a gardé une source d'intégrité et d'âme, a-t-elle déclaré. Je voulais imaginer les impuissants qu'il était réduit pour être une prostituée qui était exploitée dans notre système capitaliste et a essayé de survivre au mieux ce qu'il pouvait faire sans avoir une famille d'argent et de connexions. Le réalisateur Paul Brickman a parlé 400 femmes à travers l'Amérique et l'Europe et bien qu'il ait été poussé à choisir un nom, a dit de Mornay sur elle et a obtenu sa ligne.

De Mornay a déclaré qu'il n'était pas du tout surpris que le film ait réussi. Je pensais que ce serait un grand succès, a-t-il dit. Mais il n'a pas remarqué à quel point la cache et le succès culturel du film seraient rarement lorsque ce serait son premier film. À l'âge de seulement 24 ans, Mainay n'était pas seulement le protagoniste d'un film qui définirait le temps. Il s'agissait également de la moitié de quelques puissances avec Cruise, avec laquelle il sortirait pendant deux ans. Personnellement, il n'était pas unanime, excitant et excitant d'être devenu célèbre, a-t-il déclaré. Tom et moi étions ensemble lorsque le film est sorti et nous avions des photographes qui ont sauté des buissons les jours précédant les parazzi.

Lorsqu'ils ont présenté le voyage à Bounftify en 1985, le directeur du photographe Fred Murphy a dit à De Mornay. Ils ont créé un certain type d'icône féminine qui restera pour toujours. Cela affecte tout le monde. Tout le monde l'emmène avec eux. Et c'est vrai. L'interprétation de Lana a amené de Mornay sur l'orbite du nouveau symbole sexuel d'Hollywood, similaire à Marilyn Monroe ou Brigitte Bardot (étrangement, de Mornay interpréterait une version de Bardot dans une nouvelle version de 1988 et une femme créée par Dieu). Alors que la société a évalué le traitement et les actions des actrices des années 90, Mainay n'a aucun problème avec le terme symbole sexuel.

Ils arrivent à plusieurs niveaux, a-t-il dit. Vous pouvez vous rendre aux gens si vous vous sentez sexuellement attiré par vous. Cela ne doit pas être du sexe, mais si vous touchez quelqu'un à ce niveau, cela vous amène à d'autres choses à votre sujet. En tout cas, il aurait admis qu'il avait pu utiliser sa sexualité et jouer au jeu de typographie d'Hollywood, mais qu'il a décidé de ne pas le faire. Après avoir voulu jouer, il est devenu sale en tant que travailleur ferroviaire pour le train éphémère de 1985. Je suis actrice et je pourrais être un symbole sexuel, mais je suis d'abord une actrice.

Cependant, ce n'est pas un secret que Hollywood a des problèmes de typographie, surtout en ce qui concerne les femmes. Lorsque De Mornay a joué le rôle principal dans le thriller de 1992, la main qui se balance en tant que veuve, qui infiltre la vie de l'un des accusateurs de comportement sexuel inapproprié de son mari décédé, non seulement spécifiquement l'intérêt général du public, mais aussi l'attention des femmes. Il s'agit d'un film qui écoute toujours les femmes de Mainay (cet auteur spécifique). De Mornay croit que sa performance est liée aux femmes car elle leur donne un moyen de sortir de la colère opprimée.

Peyton s'excuse en contact avec sa colère. C'est ce que je pense que les gens ont répondu parce que les filles devaient voir, a-t-il dit. Cela a permis aux femmes perverse ... de posséder leur pouvoir. Et bien que le film ait réagi à une période de temps où une femme appelée le label était un meurtrier de carrière, ce n'était pas quelque chose de Mainay qui n'a jamais été évité. Pour une raison quelconque, j'ai regardé dès le départ et je voulais très bien le faire, a-t-il dit. Il n'avait pas peur d'être difficile.

Écouter tout cela est incroyablement rafraîchissant et fascinant, mais si vous regardez la carrière de croisière qui ne montre aucun signe de retard, il est frustrant que De Mainay n'ait normalement pas la même appréciation pour son rôle dans les entreprises risquées ou sa carrière en général. De Mornay n'est pas surpris que Cruise reste une superstar. J'étais une présence plus compliquée et mystérieuse de Tom, a-t-il dit. Sa présence est plus un accord important qui pense dans un point de vue musical, et je suis plus un petit accord ... les États-Unis aiment vraiment les principaux accords.

Mais il convient également de noter que le double standard qui affecte toujours les femmes à Hollywood. Lorsque Mainay était dans l'identité de 2003 (dirigée par un James devant le blockbuster), elle a également pris soin de son premier enfant, Sophia, sur le plateau. Et Hollywood continue de se déplacer, qu'ils aient des enfants ou non. Je n'ai pas dit que ça va, maintenant je vais prendre un temps libre, a-t-il dit. Avant d'avoir mon premier enfant et que j'ai commencé avec des entreprises risquées pendant 15 ans, j'étais très, très, très ambitieux et dévoué à l'action. Cependant, l'avènement de la maternité a conduit De Mainay à reconnaître qu'il ne voulait pas effectuer plusieurs tâches. Elle a rejeté les rôles pour s'assurer que ses enfants n'ont pas été déracinés ou séparés par son père. Je ne sais pas comment certaines de ces actrices très célèbres avec des enfants le font. Peut-être que vous êtes bon pour le multitâche? Je ne suis pas.

Il y a aussi une agence hollywoodienne à penser, ce qui peut soulever sa tête laide où De Mainay plonge dans l'eau du drame. De Mornay a dit que son amie Carol Kane lui avait dit une fois quand j'avais 40 ans, que ce soit comme si elle envoyait un télégramme invisible à Hollywood, cela a dit: Ne me louez pas. De Mornay est d'accord et je l'ai vécu de première main. C'est pourquoi il a rejeté des parties qui mettent l'accent sur la brutalité contre les femmes ou ne sont tout simplement pas la profondeur. Pour moi, il était toujours important de choisir des rôles où [il] donne un modèle d'amidon pour les femmes, peu importe ce qu'ils font ou comment ils font, a-t-il déclaré.

J'ai appris que nous ne pouvons pas concevoir une carrière dès le début, a-t-il déclaré. Nous pouvons tirer le meilleur parti de ce qui est offert et, espérons-le, pas trop d'erreurs dans la rue. C'est un vrai dicton et voir simplement la production de films de Mornay, en particulier dans vos films, des entreprises risquées à l'identité.