Diffusez-le ou ignorez-le : « Tron : Ares » en VOD, un film d'action incroyablement élégant et doté d'une histoire stupide
La réalité de Tron : Arès ( maintenant en streaming sur les plateformes VOD comme Amazon Prime Video ) soulève toutes sortes de questions. D’une part, quelqu’un a-t-il réclamé un nouveau film dans la franchise, compte tenu des années 1982 ? Tron est plus une curiosité culte qu'un classique, et sa suite de 2011 Tron : l'héritage n'est mémorable que pour sa terrible rotoscopie de Jeff Bridges dans sa forme plus jeune ? Qui pensait que Jared Leto était capable de diriger un mât de tente Disney de 200 millions de dollars ? Et est-ce que quelqu'un est surpris qu'il ait échoué au box-office, avec un montant brut mondial de 142 millions de dollars ? L’intérêt le plus notable est venu de la toute nouvelle partition/bande-son de Nine Inch Nails – emboîtant le pas avec Héritage Les contributions importantes de Daft Punk à Daft Punk – ce qui est crucial pour apprécier le film : je recommande de désengager le cerveau, d’augmenter le volume et de le traiter comme le clip le plus cher jamais réalisé.
TRON : ARES : Diffusez-le ou ignorez-le ?
L'essentiel : Eh bien, c'est la partie la plus difficile : résumer une intrigue qui pas je veux que quiconque y réfléchisse trop. La bonne nouvelle, c'est que vous n'avez pas besoin de vous souvenir de quoi que ce soit Tron : l'héritage pour apprécier l'absurdité que Arès nous donne. Plus remarquable que n'importe lequel des événements stupides du film est la façon dont la palette de couleurs bleues OG s'est transformée en rouge orangé, et au lieu des guerriers Tron se lançant autour des Frisbees, ils sont maintenant triangulaires, euh, Frisbees. Les frisbees peuvent-ils être triangulaires ? Ou sont-ils plus boomerang que frisbee une fois que vous les avez déroulés ? L'esprit est ahurissant ! Je peux signaler que, heureusement, les roues des vélos légers sont toujours rondes et qu’elles roulent plus vite que jamais, peut-être parce qu’elles sont maintenant garnies de rouge orangé. TOUT LE MONDE sait que le rouge est toujours et pour toujours plus rapide que le bleu !
De toute façon. Où étais-je ? C’est vrai : les choses auxquelles vous ne devriez pas trop réfléchir. À l’heure actuelle, dans un avenir pas si lointain, deux gigantesques entreprises technologiques s’affrontent pour prouver qui possède la plus grosse bite numérique. (Je sais : le phrasé.) Vous connaissez ENCOM, la société de jeux vidéo créée par le personnage de Kevin Flynn de Jeff Bridges dans le premier film ; elle est maintenant dirigée par Eve Kim (Greta Lee), qui s'est assurée qu'il s'agit d'une société non maléfique. Vous vous souvenez peut-être que l'ennemi juré de Flynn était un gars nommé Dillinger, qui a fondé Dillinger Systems, actuellement PDG par son petit-fils Julian (Evan Peters), qui a transformé le corps en mal après la démission de sa mère Elisabeth (Gillian Anderson). Alors, quelle est la ligne de démarcation éthique entre ces deux géants ? Eve souhaite utiliser l'IA pour résoudre des problèmes comme la faim et la pauvreté, tandis que Julian l'utilise pour créer des armes pour des contrats militaires de plusieurs milliards de dollars. Donc, essentiellement, ce que nous avons ici est Guerre contre Paix et vous n'avez pas besoin de réfléchir plus profondément que cela, même si vous voudrez peut-être noter que les synthés NIN font ce truc troublant de gazouillis profonds pendant les premières séquences de Dillinger, indiquant qu'il ne faut pas faire confiance à ces oiseaux de merde.
Nous regardons Julian démontrer le nouveau produit de Dillinger : une imprimante laser 3D géante capable de fabriquer des chars qui détruisent l'enfer vivant et des conneries - et des soldats IA méchants comme l'enfer, dirigés par Ares (Leto) et son premier lieutenant Athena (Jodie Turner-Smith). Ce que Julian ne révèle pas à ses actionnaires, c’est que tout ce qui est imprimé au laser n’existe que pendant 29 minutes avant de tomber en poussière, ce qui est loin d’être idéal. Lorsque cela se produit, Ares retourne se tenir dans son bureau à l'intérieur d'un ordinateur, attendant les ordres et devenant lentement sensible et aspirant à être un vrai garçon.
Pour résoudre le problème d'autodestruction de 29 minutes, Julian a besoin du code de permanence. Sans surprise, Eve a découvert ce code exact sur l’une des vieilles machines de Flynn, qui se trouve dans une grande tente en Alaska pour une raison quelconque. Eve utilise cette technologie pour imprimer en 3D un oranger, qui n'a pas devenez kaflooey après 29 minutes, prouvant que le code fonctionne, mais cela incite également à faire une pause et à se demander quelle pourrait être la valeur nutritionnelle d'une orange numérique imprimée en 3D, et si l'arbre, comme Ares, existe à l'intérieur de l'ordinateur jusqu'à ce qu'il soit imprimé, ou s'il est créé à partir de rien, ou – hé, arrête cette merde que tu fais avec ton cerveau ! Ici, participez à une course-poursuite en vélo léger dans le centre-ville de Vancouver ! C'est du putain de RAD ! Surtout avec NIN qui gronde derrière !
Photo : ©Walt Disney Co./Courtesy Everett Collection
De quels films cela vous rappellera-t-il ? Tron : Arès entonnoirs un peu par cœur RoboCop et Pinocchio ismes à travers l'action lourde Tron filtre, avec des notes de sagas d'IA allant de chefs-d'œuvre comme Ex Machina et les deux Coureur de lame c'est pour, euh, Chappi .
Des performances à surveiller : Compte tenu du personnage hors écran de Leto, ce n’est pas vraiment un défi pour lui de jouer un cinglé robotique rebutant. Cette reconnaissance va donc à Lee, qui est bien meilleur que tout ce que ce scénario baveur lui donne ; cela fonctionne tout à fait à son avantage car elle ne semble pas prendre tout cela au sérieux (et franchement, le film dans son ensemble aurait dû prendre son leadership tonal).
Sexe et peau : Aucun.
Photo : Léa Gallo
Notre avis : Tron : Arès est le Derek Zoolander des films de science-fiction : incroyablement élégant mais douloureusement stupide. Son esthétique visuelle vigoureusement rendue est le regard perçant de Blue Steel, et il se pavane sur la piste avec une confiance irrépressible. Ne lui demandez simplement pas d’expliquer ce qu’il fait ou pourquoi, car il risque de hausser les épaules et de marmonner quelque chose d’inintelligible. Le film est comme une piscine de taille olympique avec un grand trou : il a peut-être une grande capacité d’idées profondes, mais elles se vident toutes avec une rapidité alarmante. Il s'intègre maladroitement dans le contenu hérité (oui, Jeff Bridges obtient une apparition prolongée dans le troisième acte en tant que Flynn) et est narrativement dispersé; tout ce qui est plus profond que le conflit fondamental résonne comme des noix et des morceaux de chocolat dans un pot alors qu'il devrait être serré et compact comme une barre chocolatée.
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Maintenant que j’en ai fini avec les métaphores avec un câble de moniteur VGA, je vais revenir sur l’affirmation selon laquelle Arès est mieux apprécié comme une expérience sensorielle. Le wow, regarde le FUTUR ! les effets visuels sont brillants et apparaissent joliment sur un grand écran dans une pièce sombre. Les scènes considérablement moins excitantes dans lesquelles les gens restent debout et parlent ressemblent à des vidéos que vous regardez pendant que vous attendez dans une file de 140 minutes pour le Tron faites un tour à Disney World (qui, ironiquement, est une montagne russe à l'ancienne, pas un simulateur 3D).
La musique lancinante de NIN nuance le film dans des tons sinistres et mystérieux, ou évoque une impulsion puissante pour renforcer le frisson et la tension des scènes d'action, qui font un usage extraordinaire des cycles de lumière, des reconnaisseurs en forme de fer à cheval OG et des nouveaux Tron des jetskis et des planeurs modifiés, qui laissent tous derrière eux des traînées laser qui peuvent couper une voiture de police en deux ou rendre un F-14 sans ailes. Que l'expérience sensorielle soit forcément moindre à la maison qu'au cinéma (je l'ai d'abord vue dans une salle tonitruante en true IMAX) est une évidence, mais elle reste néanmoins fonctionnelle.
L'idée centrale ici a du potentiel, en inversant le Tron modus operandi en introduisant les créations numériques dans le monde réel au lieu de mettre de vraies personnes dans le monde numérique. Mais au-delà de cela, le scénario est décevant, simpliste et bâclé, désintéressé par notre milieu culturel actuel autour de l'IA, ou quelque chose de plus profond que quelques ironies fragiles et les implications TOTALEMENT époustouflantes d'Ares étant éveillé à la sensibilité par l'existence de Depeche Mode, le groupe de tech-pop qui fusionne les sons électroniques avec le whaddayacallem, les émotions humaines. Quelle symbolique !
Arès est dirigé par Joachim Ronning, qui a rejoint Disney avec le cinquième Pirates des Caraïbes film et Maléfique : Maîtresse du Mal . Son travail est très compétent, le réalisateur étant aussi doué pour ne pas perturber les poursuites judiciaires des entreprises que pour superviser des séquences d'action extrêmement agréables. Arès a du panache, mais sa narration à peine engagée trahit à quel point il ne s'agit pas d'art.
Notre appel : Tron : Arès est un film en contradiction avec lui-même : la musique et les visuels nous attirent, tandis que l'histoire insensée nous fait régulièrement sortir. Je suppose que deux sur trois, ce n'est pas mal ? Diffusez-le.
John Serba est un critique de cinéma indépendant originaire de Grand Rapids, dans le Michigan. Werner Herzog l'a serré une fois dans ses bras.