Diffusez-le ou ignorez-le : « The Mastermind » sur Mubi, dans lequel Josh O'Connor et Kelly Reichardt font équipe pour une comédie de braquage brillamment discrète
À première vue, Kelly Reichardt et Heist Movie ne semblent pas appartenir à la même phrase, mais Le cerveau illustre comment la cinéaste peut utiliser son esthétique minimaliste pour repousser les limites du genre. Elle incarne Josh O'Connor dans le rôle du personnage principal ironique et clignotant, un homme de famille assez typique qui organise un braquage d'art en plein jour aussi audacieux qu'inepte. Ce n'est pas la première fois que la superstar en herbe incarne un criminel décalé : il s'agissait d'un pilleur de tombes armé d'une baguette magique, organisant des braquages d'un genre différent dans le film entraînant d'Alice Rohrwacher. La Chimère – mais entre les mains de Reichardt, le cerveau d’O’Connor établit un nouveau niveau de malheur réaliste.
LE CERVEAU : Diffusez-le ou ignorez-le ?
L'essentiel : Garçon, est-ce que J.B. (O’Connor) pense qu’il est doux. Alors que lui et sa femme Terri (Alana Haim) et leurs fils d'âge scolaire Carl (Sterling Thompson) et Tommy (Jasper Thompson) se promènent dans le Framingham Museum of Art, il remarque un agent de sécurité assis qui fait la sieste au travail. J.B. ouvre un tiroir, attrape une figurine de la taille d'une pièce d'échecs et la met dans sa poche. En sortant, J.B. s'arrête pour attacher tranquillement sa chaussure, directement devant un autre garde. Puis il rattrape la famille. Facile. Comme tarte. De toute évidence, il a toute une vocation de voleur, non ? Je ne suis pas sûr de ton travail de policier là-bas, Lou. Mais J.B. le croit, au diable les sceptiques.
Cela aide que ses associés soient tout aussi stupides. Son plan est de dérober quatre peintures abstraites d'Arthur Dove du musée. Il paiera un gars pour voler une voiture et être le conducteur de l'escapade, et deux autres ouvriront leurs œufs Leggs alors mon garçon, ils auront une culotte sur la tête lorsqu'ils passeront devant Snoozy, l'agent de sécurité, et arracheront l'art. L’un de ces gars ressemble à un canon lâche, mais tant pis. Il ira bien, j’en suis sûr. Le chauffeur fait monter un break quelconque, remet les clés à J.B. et abandonne le concert, mais tout ira toujours bien, j'en suis sûr. Oh, au fait, les garçons n’ont pas école ce jour-là – c’est le jour des dossiers des professeurs ou quelque chose du genre. Alors J.B. leur donne quelques dollars et les dépose au centre-ville pour qu'ils courent sans surveillance pendant un moment, et ils ont, je ne sais pas, environ 10 ans, mais tout ira bien, j'en suis sûr. Ai-je mentionné que J.B. doit emprunter de l'argent à sa mère (Hope Davis) pour ce faire ? Il ment et dit qu'il a un nouveau projet d'architecture/design et qu'il a besoin d'outils, alors elle lui fait un chèque et l'implore de le garder secret de son père (Bill Camp), un éminent juge local.
Le vol se passe très bien, bien sûr. Le canon lâche tire une arme sur une petite fille et ils doivent brutaliser un agent de sécurité et J.B. ne peut pas s'enfuir avec cette voiture dans l'allée qui tourne au ralenti paresseusement devant lui et quand il récupère finalement les garçons, l'un d'eux vomit à cause d'un excès de malbouffe, mais l'effort est néanmoins un succès, car ils ne se font pas attraper. Le braquage fait la une des journaux dans cette petite ville, alors J.B. doit écouter son père, l'éminent juge local, se plaindre du fait que les peintures abstraites sont des ordures. J.B. construit une boîte en bois sur mesure pour les peintures et, en pleine nuit, c'est toute une épreuve alors qu'il essaie de les cacher dans une grange au-dessus de cochons enracinés et grognant. Lorsqu'il rentre chez lui couvert de boue de porc, les flics sont là et J.B. mentionne que son père est un éminent juge local et ils partent. Le canon libre était apparemment trop lâche, et ce n’était pas du tout bien. Terri portera désormais un air vide de dégoût et d'incrédulité sur son visage. Bientôt, le journal titrera : Un abandon de l'école d'art vole un musée, ce qui, dans le mille. Nous sommes en 1970.
Photo de : Everett Collection
De quels films cela vous rappellera-t-il ? Voyons, nous avons déjà Océan 8 , Ocean's Eleven , Les Douze de l'Océan et Ocean's Treize , et vu l'état pathétique de J.B. ici, nous avons maintenant L'océan zéro .
Des performances à surveiller : O’Connor poursuit sa tendance ascendante avec une performance réfléchie, presque subliminale et comique.
Sexe et peau : Aucun.
Photo de : Everett Collection
Notre avis : Juste parce qu'il se passe plus de choses dans Le cerveau qu’un film typique de Reichardt ne veut pas dire que c’est un départ pour le réalisateur. Elle conserve son style cinématographique fascinant et méthodique, avec de longs plans et une caméra qui soit s'immobilise, soit effectue un panoramique très lent tout en observant les rythmes de la vie quotidienne. Des éclats de free jazz percussif jouent sur la bande originale, mais rarement pendant les moments d'action. Le braquage se déroule dans le premier acte, ce qui indique qu’elle est plus intéressée par les conséquences que par le crime. Et elle ne maintient qu'une faible tension tout au long du film qui met l'accent sur la comédie discrète - dans un moment particulièrement drôle, un saxophone gémissant renforce le son d'une tonalité après qu'une Terri bouillonnante raccroche à J.B. - intégrée dans cette histoire plutôt que toute sorte de triomphe imminent ou de malheur pour son protagoniste.
Il n’est donc pas surprenant que vous ne trouviez pas de moments à couper le souffle ni de virages en épingle dans cette intrigue très délicatement sinueuse. L’attention de Reichardt est résolument tournée vers J.B. et sa place dans le temps, le réalisateur utilisant de longs plans qui nous obligent à étudier ce qu’ils communiquent ou déduisent, et à remarquer les détails des performances et de la scénographie. Tout ce que le dialogue peut véhiculer est supprimé – par exemple, combien valent les peintures et comment exactement J.B. envisage de les vendre – afin que nous puissions nous concentrer sur les détails visuels mettant l'accent sur un temps plus lent et plus calme par rapport à notre propre agitation obsédée par la technologie. Les pensées sur l’argent appartiennent à des sacs tristes et myopes qui tentent désespérément d’exercer leur influence comme J.B. ; nous devrions nous concentrer sur une situation d’ensemble bien plus problématique.
Et ainsi Le cerveau se déroule dans l’une des époques les plus tendues de l’Amérique, lorsque les publicités de recrutement dans l’armée, les mères en babouchka protestant contre la guerre du Vietnam et le visage du président Tricky Dick sur des affiches se cachaient, gênants, dans le contexte. Au plus profond du film, nous nous demandons peut-être encore où tout cela va exactement, mais Reichardt livre une conclusion fascinante, drôle et profondément ironique qui recadre une grande partie de ce qui l'a précédé et nous récompense d'avoir noté ce qui était dans les bords du cadre tout le temps : la vraie histoire.
Notre appel : Le cerveau est une œuvre typiquement formidable, observatrice et surprenante de Reichardt. A-t-elle déjà fait un mauvais film ? Diffusez-le.
John Serba est un critique de cinéma indépendant originaire de Grand Rapids, dans le Michigan. Werner Herzog l'a serré une fois dans ses bras.