Diffusez-le ou ignorez-le : « The New Yorker at 100 » sur Netflix, un documentaire moelleux sur une institution journalistique de longue date
Le New Yorker à 100 ans (maintenant sur Netflix) réussit deux choses : en apparence, le documentaire donne à une institution journalistique de longue date un solide coup de pouce promotionnel via une chaleureuse tape dans le dos d'atta-boy. Sous-textuellement, cependant, il dresse le portrait d’un magazine imprimé qui, d’une manière ou d’une autre, conserve sa rigueur et son identité à une époque où Internet a tragiquement anéanti l’existence en général en sapant des choses comme les faits et la vérité. La bonne nouvelle, c’est que les fans de la publication peuvent la lire sur leur téléphone (je la feuillette occasionnellement sur l’application de ma bibliothèque locale). Le moins bien, c'est que ce documentaire – de Combat de rue le réalisateur Marshall Curry – est plus digne d’une publicité sur papier glacé dans le New Yorker que des standards journalistiques du magazine.
LE NEW YORKAIS À 100 ANS : Diffusez-le ou ignorez-le ?
L'essentiel : Le New-Yorkais est un miracle, dit David Remnick, et on ne peut s’empêcher de se hérisser un peu quand il dit ça. Je veux dire, il est rédacteur en chef du magazine depuis 1998. Bien sûr, il va en faire l’éloge. Il y croit. Pour être honnête, il ne s’agit pas d’une déclaration intentionnellement autoglorifiée – il fait cette déclaration dans le contexte de l’existence du magazine dans le monde tel qu’il se présente actuellement. Dans son montage d’ouverture, le film reflète le contenu extrêmement varié de la publication en vantant sa réputation de journalisme vital. et faire appel à des têtes parlantes de célébrités (Jon Hamm, Sarah Jessica Parker, Jesse Eisenberg et plus) comme pom-pom girls. C’est certainement approprié ; la publication s'est distinguée en reflétant le creuset de sa ville natale avec un mélange de journalisme d'investigation pointu, de dessins animés loufoques, de commentaires culturels, de profils de célébrités, de poésie et de fiction. Que le New Yorker a survécu avec sa voix unique et ses standards intacts, face aux mouvements et tendances du nouveau millénaire qui ont sommairement démantelé d’innombrables publications ? Bien sûr, cela ressemble à un miracle.
Le New Yorker à 100 ans tisse trois fils principaux dans le but de créer un profil complet du magazine. Premièrement, il met en lumière les actualités percutantes qui sont essentielles à son identité, notamment l’examen complet par John Hersey de 1946 des réalités d’Hiroshima après la bombe nucléaire, l’exposé bouleversant de Rachel Carson sur les dangers du DDT et l’élimination explosive par Ronan Farrow de l’agresseur sexuel en série Harvey Weinstein. Deuxièmement, il présente brièvement une poignée de ses contributeurs, allant des rédacteurs actuels, des caricaturistes, des critiques, du chef de bureau et des vérificateurs de faits à de grands noms comme James Baldwin et Truman Capote. Et troisièmement, il suit vaguement la production du gros numéro double du 100e anniversaire publié en février 2025, ce qui permet à Curry de se plonger dans les moindres détails de l’histoire du New-Yorkais et du développement de sa personnalité excentrique.
Les interviews de têtes parlantes se mêlent aux images époustouflantes du personnel couvrant l'élection présidentielle de 2024 ou à Remnick dirigeant les réunions du personnel, et aux inévitables exemples gonflant de la poitrine de son imprégnation dans la culture nationale au moyen des références du New Yorker sur Le sexe et la ville et un très célèbre Seinfeld épisode dans lequel Elaine était obsédée par la façon dont elle venait de je n'ai pas eu un de ses dessins animés. L’un des meilleurs éléments du document traite du ton de ces dessins animés et de la façon dont ils sont sélectionnés – c’est au début du film, car Netflix a probablement dicté que les bonnes choses soient téléchargées en début de peur que les téléspectateurs ne se retirent plus tôt – ce qui me porte à croire qu’être le monteur de dessins animés qui passe au crible des milliers de soumissions et les présente à Remnick, qui les jette dans des paniers OUI, NON et PEUT-ÊTRE, peut avoir le meilleur travail de tous les temps (en plus d’être critique de cinéma, merci). Quoi qu'il en soit, à la fin de Le New Yorker à 100 ans vous serez absolument convaincu que toutes les personnes impliquées dans le New Yorker croient que le New Yorker est un miracle.
Photo: Netflix
De quels films cela vous rappellera-t-il ? Certes, peu de magazines sont dignes de leurs propres documentaires, c'est pourquoi nous avons Quand nous sommes devenus fous ! , Drunk Stoned Brilliant Dead : L'histoire du pamphlet national et Sourire à travers l’Apocalypse : Esquire dans les années 60 – et Gallant, et non Goofus, m'a dit que je devrais mentionner 44 pages , à propos du magazine Highlights.
Des performances à surveiller : Visiter la caricaturiste Roz Chast chez elle et la regarder par-dessus son épaule pendant qu'elle dessine est un plaisir. Mais Chast montrant comment elle tapisse la cage de son oiseau de compagnie avec le New Yorker ? Inestimable.
Sexe et peau : Aucun.
Notre avis : Ce serait plus approprié si Le New Yorker à 100 ans se sentait important, et est important, malgré le fait qu'il s'agissait d'un travail complexe et détaillé de quatre heures qui nécessite plusieurs sièges sur les toilettes pour terminer. Mais tel quel, c’est divertissant, mais plus semblable à l’une des publicités sur papier glacé du magazine qu’à l’un de ses articles écrits complexes et approfondis. Il y a une chose ouroborosienne que nous, dans le business, appelons le journalisme d’accès, dans laquelle les journalistes et leurs sujets ont un accord tacite selon lequel les premiers acceptent une interview avec les seconds à condition que les seconds obtiennent de belles choses à leur sujet, et c’est à cela que ressemble ce documentaire. Il accentue le positif et élimine surtout le négatif. Curry mentionne, mais passe surtout au-delà des éléments les plus problématiques de l'écriture de Capote (il a fabriqué la fin de l'ouvrage par ailleurs fondé sur des faits). De sang-froid ) et c’est la seule fois où il fait vaguement semblant d’être un exposé. Attendez - exposé . Je ne peux pas écrire sur le New Yorker sans mettre l’accent sur le e.
La question est de savoir si un reportage documentaire sur un magazine doit être plus approfondi et plus approfondi. Les critiques ne critiqueront pas nécessairement Curry pour ce qu'il inclut, mais plutôt pour ce qui n'y est pas - nous n'obtenons que la plus brève mention de la critique de cinéma révolutionnaire Pauline Kael, par exemple, et le film passe sous silence la réputation du magazine d'être la voix des libéraux blancs en incluant de brefs commentaires des employés noirs Kelefah Sanneh et Hilton Els, et en se moquant de son statut élitiste en expliquant un peu à quel point le guide de style du New Yorker est essentiellement élitiste parce qu'il dicte de mettre l'accent sur le e en élitiste.
L’étrange ironie ici est la façon dont le film joue auprès de son public, les lecteurs new-yorkais passionnés de mots, en claironnant l’attention du magazine aux détails, tout en n’entrant qu’occasionnellement dans les détails. L’un des rares exemples d’une telle rigueur est la mise en avant par le film du processus rigoureux de vérification des faits de la publication (il y a 29 personnes dans le département qui suivent presque chaque mot de chaque article), qui se transforme également en une sorte de blague lorsque nous écoutons un éditeur pour s’assurer que le journaliste a bien donné les noms des trois chats de compagnie d’une source. Le document est fascinant à ce moment-là, et vous souhaiteriez qu’il soit abordé plus fréquemment, sur des sujets plus importants – j’aspirais à examiner qui lit encore le magazine et pourquoi, et donc comment il conserve la possibilité d’employer un éditeur de dessins animés dédié, sans parler de 29 vérificateurs de faits déversant plus de 10 000 mots d’enquête. Mais dans l’état actuel des choses, ce documentaire au rythme rapide et généralement regardable a beaucoup d’élan. Euh, élan.
Notre appel : Le New Yorker à 100 ans est une pièce bouffante – mais très regardable. Diffusez-le.
John Serba est un critique de cinéma indépendant originaire de Grand Rapids, dans le Michigan. Werner Herzog l'a serré une fois dans ses bras.