Chaque film de Steven Spielberg, classé

Chaque film de Steven Spielberg, classé

Il n'y avait pas un seul cinéaste, peut-être dans l'histoire du médium, pour capturer le zeitgeist populaire de la façon dont Steven Spielberg l'a. Quelque chose à dire que Spielbergian crée un critère très spécifique: il s'agit probablement d'enfants (ou du moins il est vu par l'objectif meloss de l'expérience des jeunes), un scénario étrange (l'archéologue recherche des artefacts cachés, des dinosaures à la vie) et un mélange puissant de peur et d'asttonisme, parfois dans la même séquence ou au même moment. Ces idées et concepts sont généralement transmis par des mouvements de caméra techniquement incomparables qui sont encore en quelque sorte fermement (nous entrons plus tard dans le Spielberg Oner). Il est le directeur le plus connu de tous les temps et, comme l'a démontré Fabelmans 2022, continue d'offrir un entretien du premier niveau, qui agit également comme une œuvre d'art impressionnante.

Il a également fait de nombreux films. Au cours de sa carrière de 50 ans, Steven Spielberg a mené 34 fonctionnalités, avec plus de choses en route (comment a-t-il fait un Ouest?) Et chaque nouveau film de Spielberg est un événement.

Nous présentons humblement cette vision complète de sa filmographie, du moins grand à la molécule surprenante: étonnamment:



The Fabelmans

35. The Kick the Can CAN Segment AUS Twilight Zone: The Movie (1983)

Twilight Zone Kick the Can

Warner Bros.

Steven Spielberg mène un segment pour une zone crépusculaire (qui a également été produit) comme la combinaison parfaite de cinéastes et de biens immobiliers. Après tout, le premier duel du film de Spielberg était basé sur une histoire de Richard Matheson, qui a écrit plus d'une douzaine d'épisodes de la série originale et de plusieurs autres livraisons de la reprise ultérieure. Mais après une tragédie dans le set a entraîné la mort de trois personnes, Spielberg est passé de l'épisode original qui était censé s'adapter, et d'autre part, c'était avec une nouvelle itération de Kick the Can, un épisode inoubliable de 1962, la personne âgée, qui a reçu des jeunes temporaires, un épisode inoubliable de 1962. Toutes les choses qui confirment le Spielberg, Sweet, Sweet, au lieu de la magie, est une vérité éventuelle. Même la score doux de Jerry Goldsmith ne peut pas aider à améliorer ce non-sens, avec Scatman Crother comme le pire type de clichés noirs magiques et se sent infiniment plus long que les autres segments désagréables (dont le meilleur est la version de George Miller du Nightmare immortel à 20 000 pieds). La partie de Spielberg aurait dû être le point culminant du film, en revanche, c'est le point bas.

34. Die BFG (2016)

The BFG

Disney

Il est difficile de se sentir mal pour Disney, mais au moins vous devez apprécier le fait que vous avez signé un accord long et coûteux pour distribuer des films DreamWorks afin de enfin (enfin!) Fixé un film de marque Disney mis en scène par Steven Spielberg. Et c'est le film qui a finalement décidé. Cette adaptation occupée de l'histoire de Roald Dahl (le dernier scénario de son scénariste par E.T. Melissa Mathison) est calme et drôle. Spielberg avait flirté avec le projet depuis le début des années 1990 et Robin Williams a initialement accordé un potentiel de leader. Après tout, avec son épidémie de Spy Bridge, Mark Rylance, il a été transformé en un géant impressionnant et dormait du génie wētā -fx. Tout ressemble à un étrange mélange de tons et de styles contradictoires, de la dureté de la cinématographie typiquement exagérée de Janusz Kaminski dans ce qui était au moins partiellement une histoire de rapports chauds et de coiffure sur les détails étranges du script tels que les Corgis et les Fargis volants et les fargis volants. Spielberg n'a jamais perdu la marque en ce qui concerne le BFG.

33. Indiana Jones et le Royaume du Crystal Skull (2008)

Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull

Paramount / Lucasfilm

Vous auriez dû rester assez bien. Indiana Jones et la dernière croisade se sont parfaitement terminées, par laquelle nos héros montent littéralement au coucher du soleil. Pero George Lucas Comenzó a Jugar Con Una Idea que Movería A Indiana Jones (Harrison Ford) a la Década de 1950 Con una Trama Arrancada de Una Película de Ciencia Ficción. Lucas a commencé Ford dans l'idée lors du tournage de l'épisode Ford de Young Indiana Jones Chronicles. Roswell a initialement affecté l'idée, mais est devenu plus tard un crâne en verre en Amérique du Sud. Et le dernier film ressemble à un film dans lequel les idées (et les unes avec les autres) rivalisent: Lucas souhaite avoir un hommage de science-fiction des années 1950, qui est incohérente dans l'aventure classique de la série, ainsi que la série qui change les nazis (un élément fondamental d'une vision frontale et supérieure de Frank Darabont), lequel de la procédure de psychis psychique a conduit une procédure guidée psychiaque de toute la procédure.

De Shia Lebeeheauf, Brando a canalisé Brando à une scène avec des personnages qui remplacent les tons chauds de la douceur de la luminosité de Douglas Slocombe de films antérieurs sur des cordes telles que (et) des singes aux calmées de Kaminski, aucun d'entre eux ne fonctionne et ne sert qu'au plus tôt. Il s'avère que Spielberg ne reviendra pas au cinquième et dernier film, bien que Lucas n'ait rien à voir avec la nouvelle entrée. J'en avais assez. À la fin de l'Indiana Jones et du royaume du crâne de verre, le sentiment était mutuellement.

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